《古典素描技法》共十四章，開頭一章略說照明和工具，最後一章談速寫本，中間十二章都討論人體素描的技法。

在第一章中，作者提到我們平日生活的光，多來自上方，偶爾來自側面，很少來自下方，這就決定了我們所觀察到的大千世界的形貌。

適合人體素描的光線，最好從上方45度斜射進來，因為在這種光照條件下，可以更好觀察到人體結構的明暗和投影，把人體照得很美，亦較符合我們平日所見事物的狀況。

至於工具，作者主張使用你能買得起的最好工具，因為好的工具對揮毫作畫很有幫助，可以讓繪畫又快又輕鬆，而且還能畫得最好。

到我實際作畫，我會買能力所及的較好工具，但我現在只在初學及練習階段，就不會太講究。我畫第一幅素描時，沒有素描筆，就用一枝鉛芯筆畫，後來女兒拿了一些素描筆給我，又有學生分別送給我兩盒素描筆，我覺得也不錯。

不過，雖然我不講究，所用畫薄也屬較廉價，但我試過用女兒在淘寶買的一本畫薄，以及我在素描用品店買的一本，我發覺真的不行，結果在較廉價的素描薄當中，我覺得還是巨人牌較好。

最後作者提到學習素描，除了要使用實體的工具外，還要掌握無形的工具，即是概念性和循序漸進的素描技法，這是在接著的篇章中會談及的。

2018年4月15日